快要過年了，本來要為「畢打」趕存貨，每天的工作時間很長，甚麼團年飯、去銀行換錢早已打定輸數。但現在竟然還騰出一天半的空檔，讓我可以大掃除、辦年貨，真感恩!
相比起半個月前的工作繁密度，現在是忙裏還可偷閒，但之前卻是沒空讓你喘口氣!
為了演舞台劇，數月前已申請了大假，好讓自己全心全意地去演出。但現實幾曾順從我這種一廂情願? 假期是批了，公司還不是照舊要我拍攝?!劇本和拍攝程序出來了，就算辛苦自己總也得遷就一下。誰知又插入一部電影，卡士好、角色好、組數多，是難得的大製作，能不接嗎?
電視、電影、舞台，這三件事情偏偏要逼在兩個星期內發生，這才是真正的問題! 三方面所需的時間都長，統籌人員都只單向要我交出拍攝/演出時間和日期，他們是不會過界互相溝通的。電視劇追趕出街；電影開支浩大，時間便是金錢；舞台劇更是「死期」，一場也不容有失!
一向不擅於交際手段、也避忌與人討價還價的我，遇上這種情況若處理不善，便兩面都不是人。
以往就只懂抓狂、鬧情緒、也把共事的人逼瘋，對事卻亳無寸進。
現在我懂得禱告，然後交託，所有事情如順水推舟。
因為一切工作都是由這位大老闆——天父所賜與的，祂既交放任務，工作的時間自然會安排妥當，我深信是這樣。
就這樣，所有工作都順利進行。辛苦是必然的，也偶有進退兩難，但都有驚無險，時間最後更是分秒不差! 而且每樣工作我都可以精力充沛地全心集中去演，這絕對不是我個人能力所能做到的。
我和大家分享這個見証，是希望你們知道：人可以向上帝禱告。
試試從今天起，放下你們心中的重擔吧。
「當將你的事交託耶和華，並倚靠祂，祂就必成全。」——詩篇37-5
舞台劇《鬥角勾心》
電影《竊聽風雲》
當然少不了「自己人」!
天下珍味，盡在香港地。港人愛食，飲食節目成為電視台不可或缺和收視的保証。
不是說風涼話，做飲食節目主持著實是苦差，別看鏡頭前杯盤狼藉吃得津津有味，要你清早便來個鮑蔘翅肚，之後三餐大魚大肉，撐着肚皮還要連聲讚好，真是食而不知其味。
當飲食節目的嘉賓卻不同，偶爾亮相吃頓鈑，賞心樂事。
最近名伶蓋鳴暉任「名人飯堂」節目主持，請我和黎耀祥等大吃高級日本料理，洋洋過萬元的一餐小弟荷包無能為力，但食神駕到我得以盡享口腹之慾。多謝Joyce!
不時不食，這盤刺身是時令海鮮，Ichi ban na oishii desu ne !!!
足夠吃飽兩人的燒吞拿魚骹，色香味全!
鐵板燒，即煮即食，火喉控制到家，師傅大顯功架!
A級和牛! 入口即溶! 以後不用去神戶。Yummi!
鐵板燒另一主菜，北海道長腳蟹。
猜這是甚麽?
悲傷的心情持續，感覺納悶‧漫無目的按電視遙控 ，畫面上出現了五個大字，我倆立即破涕為笑了‧
“盧海鵬試咪!”
實在太有親切感，聽了很開心、很溫暖‧ 是magic words‧
這是鵬哥金句，行內傳頌多年，不論前輩新人、幕前幕後，無不領受此句，亦無人聽此而不嘻哈絕倒‧
1992年，電視劇「點解阿sir係隻鬼」錄影廠內，我與鵬哥同場‧
由於佈景是九曲十三彎的室內窄巷，收音可能有困難，收音師於是要求在鵬哥身上掛上一支無線咪，方便他於佈景外接收‧
一般來說，廠景拍攝比較少用無線咪，而此舉亦花費若干時間‧ 收音師做了一輪工夫，走出佈景外，然後喊：“鵬哥，講兩句試試‧”
鵬哥滋油淡定，以高八度嗓子回應：“盧海鵬試咪，X你個老母X! ”( 最後那個X的原字一定和咪字壓韻，廣東粗口其中一個主要字，太粗俗，在此不詳‧)
還加一腳：“得唔得?”
場內已笑得人仰馬翻，豈料收音師竟大聲回答：“得!”
所有人已經失控，拍攝不能進行‧
而這句話亦只有出自鵬哥口中，才有如斯功力‧ 日後無論何人東施效顰，亦屬枉然‧
有些人講粗口，何只不覺粗俗，還逗得人捧腹大笑，漫不經意，但不只前文後理，更有起承轉合，出口成章，是渾然天成的藝術‧
看見詹瑞文的廣告上強調：我會大力爆粗‧
即想起鵬哥‧
有些人出盡九牛二虎之力也只事倍功半，有些則不戰而屈人之兵‧
我不知，亦不認為在台上爆粗是賣點，更不相信觀眾會變態到貼錢為聽粗口‧
不過如果這叫「潮」，如果要純粗口，超爆笑，我敢拍心口講：
“香港只有盧海鵬!”
相關：Mark 哥在《盧海鵬試咪》中提到此篇網誌
老死兼好拍檔K.Ho 為影片出力不少
約於1995年，我在ATV為一個和日本NHK電視台的交換節目做旁白，節目中介紹一位香港的特技演員，在街上扮李小龍的青蜂俠，還扮他講話的聲音。當時我好懷疑，心想：李小龍是這樣的嗎? 又想：喜歡李小龍這麽多年，倒不如拍一部有關他的電影! 由我自己來演。
想著想著，到1996年初，知道香港藝術中心主辦「自主錄像比賽」，於是決定拍一部關於李小龍的短片參加。可是，用甚麽形式? 甚麽故事和背景呢?
講他成名的故事太多，歌功頌德的不少，但年青/少年李小龍的故事沒有人提過，而對於我來說，那一段日子的小龍跟他往後的成就相比，就更有趣味，於是，一部以「李小龍在冰室和死黨吹水」為主題的15分鐘短片就這樣萌芽了。
老實說，那時我對李小龍認識不深，但從搜集資料開始後，慢慢才發覺他的生平之不簡單，根本是一個傳奇! 覺得更要拍好這個故事!
很高興得到各方面的大力幫助，包括一些以前和李小龍認識的前輩提供了寶貴意見。
為何選1959年的一天作故事?
從香港到美國就是Bruce人生的轉折點。從他的資料看，過了太平洋，他就好像成了第二個人，後來的就不再多講了。
我想以李小龍作為例子，通過影片傳遞出這樣的訊息：每一個人都有一個機會，都可以去改變自己，如果他想這麽做的話。
選在一天之內發生這麽多事情，無疑戲劇性很濃，但這主要想表達人生的短促和無常，往往是自己控制能力之外的。片頭、片尾的李國豪墓誌銘是這個戯的主題。
三部曲故事概念
自主影畫《1959某日某》是「李小龍三部曲」第一部，著重於他人生道路的改變。以感性角度，講1959年Bruce去美國前一日的「飛仔」生活，而這並非他日後為人熟知的武術大師形象。
1959年的Bruce，怎少得與文蘭齊跳cha cha
副導演斯敏也粉墨登場
第二部，是關於李小龍武術上的改變，這會是三部曲中最短的一部，長約5分鐘，講Bruce剛到美國不久，從兩次接受不同門派的人挑戰為紀實，引發他改革武術的決心。他日條件成熟($$)，會到西雅圖取景。其實，2003年的音樂劇《細鳳》已包括其中一些內容。
音樂劇《細鳳》的劇照
李小龍的突然離世，改變了很多人的生活軌跡。三部曲最後一部，是從幾個人的幾個不同角度，表現當年人們獲悉李小龍「暴斃」時的一個社會共嗚現像。
人物.背景
細鳳是小龍「乳名」，所以用這個稱呼，會比較接近真實；細鳳的造型主要是根據他在1959-1960年間的照片，再配合對他當時生活環境的想象創造出來；而性格方面則依照電影《人海孤鴻》裏的角色，如小動作、誇張表情和口頭禪等。
影響一個少年的，不外乎是家人、友好和師長，所以其他在戯內出現的相關人物都帶有這種關係。
當中，演員李小惠飾演的家姐一角，其樣貌跟小龍的大家姐很相似；另外，演師父的葉準和他先父葉問形神俱似則更令影片錦上添花。
基於故事發生在1959年，在香港已經很難找到適合拍攝的地方，而且在服裝、道具、場景(如太陽眼鏡、彈弓刀、涼茶鋪)等方面花費很多，務求拍出當年殖民地香港的情懷。
我本身工作繁重，幫手的演員和工作人員也很忙，只能利用大家空餘的時間，一點點拍，這樣，待攝製完成，已過去近兩年時間，開銷亦因此遞增。
拍攝過程中，劇本幾經修改，後因片商要求把影片加長，但到首映時，仍未到60分鐘，可能是香港戰後上映正場電影最短的一部。
http://www.stephenau.com/works/movie/1959.html
2008年7月14日，「同事三分親」全劇拍攝完畢‧
第364集，也是最後一集，名叫「開花結果」‧
很符合一貫民間意願的才子佳人終於佳偶天成、熱熱鬧鬧大團圓結局的味道‧
如今花開燦爛，果實也豐盈‧
回想起一年半前開製作會議的時候，在座的盡是陌生的臉，即使曾共事過的關詠荷也不例外‧
心想：這班將要日夕相對的“同事”，到底會是“三分親”、還是“三蚊斤”?
也在懷疑為接此劇而放棄往澳洲升學的計劃是否值得‧
但當大夥圍讀完首五集劇本後，我已放下心頭大石‧
劇情之不落窠臼、對白之精警細膩、情理之中有突破、意料之外再驚喜! 編劇組匠心獨運，不甘平淡、每向高難度挑戰，為處境喜劇中罕見‧
一個擁有美善靈魂的劇本，難能可貴‧
劇集的呼吸，還得看演員‧
演員不濟，則如氣之不順，劇本再好也屬枉然‧
但這一群演員實在可愛頂透!
可愛在於，由始至終全情投入，鏡頭內外都憂戚相關，維繫好同事關係；
可愛在於，不計角色輕重、戲份多寡，只要一人有戲，實行八方支援，力撐到底，有今生冇來世；
可愛在於，他們都真心真意愛上自己的角色、愛上此劇，擁有共同的呼吸‧
經驗告訴我，當演員都併棄私心、全身投入、眾志成城的時候，那齣戲必定成功!
知道嗎，同事? 日後無論對自己、親人、事業、人生，只要有愛，你們也必定成功!
戲拍完了，沒有捨不得‧ 演戲多年，早覺悟戲如人生，總有悲歡離合、陰晴圓缺‧
但我會懷念
那些一起開車返TVB的日子；
我會懷念
由你們飾演並給予生命的角色；
我會懷念
大家不分彼此，同心同德的拼勁‧
謹此多謝珍姐，監製岳老爺，邵小姐和編劇組，導演和PA們，您們勞苦功高‧
各位演員同事，在我的演藝生命中，和大家演出「同事三分親」，是我的褔氣‧
願各位苦策自勵，浮沉藝海比高低‧ OSU!
我們沒有過節，卻常常在錄影廠「過節」
集體運動，是男子組的愛好
好同事，時常給我支持，為我打氣
「形」office，Lily位旁的梳化，是我最愛蛇王之處zzzzzzz
最後一日廠景，大家依依不捨
別了，武紀勇‧ 沒有不捨得，沒有不習慣，即使你在我裏面一年多‧
我給你急燥和神經質的性格，演來是辛苦點，但希望你會喜歡‧
後會無期了，我想，偶然會想起你的，好好保重‧
"Non Fussy"，譯作不須小題大做、毋用大驚小怪、不必挑剔等等意思‧
我經理人George念完大學又入大學，為了攞學位，畢業作品存心搞大：取名"Non Fussy"卻音譯"撚花臣"，擺明車馬以專業手法小本經營：動畫MV唯美懸疑樣樣有、甚麼劇本主旨起乘轉合人物性格時空交錯場口次序一筆勾銷，一句講晒：旨在玩嘢!
一場朋友，當然膊頭任拍，兼且買一送一，出埋老婆，在戲中飾演謀財害命的悍妻，演得夠潑、很突破‧除了和斯敏為主要對手外(話時話，她總覺得夫婦飾演夫婦很老土)，還有飾演風騷女秘書的新人Isis，和我有情慾場面(!!)，向來最怕處理情慾戲，幸好導演要求不算過份，Isis也肯配合，才得以在短時間內完成‧
"Non Fussy"現正進行後期工作，希望日後有機會在此播放‧
懦夫惡妻，斯敏的造形似"L"嗎?
我的角色是一個性抑壓的老婆奴
這張"床照"夠詭異嗎?
2008-05-01 13:03 post, 2008-05-01 23:36 update
一個「戲」字，已滿佈嘲弄、玩樂、不必認真之意‧
偏偏遇上個「演」字在前，就產生奇妙的化學作用，都將一切虛假當作真實‧
演者癡、看者傻，各取所需、各得其所，兩相落到如斯似醉帶狂田地，皆因「戲假情真」‧
「戲假情真」是條件、是內涵‧但欠缺了真摯的情，就成了愚昧和欺騙，所以假戲不可以真做‧
和一位老演員排戲，他掌握不到台位，於是遷怒於排戲室內脫鞋以保持清潔的規矩，大呼大喝不能忍受穿著拖鞋排戲，嚇得導演連忙使人找他皮鞋‧冷眼旁觀的我最欣賞老人家穿上鞋後示威似的大力踏地吐出的那句：「我要有實在的感覺!」‧他可以要求，但天不從人願，他不知道演出時用的是全沒有排練室可提供的「斜台」(即向下斜向觀眾席的台面)‧其實，倒應該問問老人家，下次他演「凱撤大帝」被群臣刺殺那場戲的時侯，其他演員是否要用真匕首?
戲之所以真，全因演員運用了他們必須具備的兩大財富：極其豐富的情感和想像力‧演了一輩子戲的他當然心知肚明，只是人前放不下面子才要假戲真做‧
和舞台不同，電影和電視相對有更大資源和空間(包括和觀眾的距離)，又因拍攝程序並非一定一氣呵成，在製作人員眼中，為了培養更真實感覺，和更佳視覺效果，很多時在佈景、道具、和環境中也以真實配合‧所以拍火警戲會真的放火、警匪片會用真槍‧
前陣子拍「同事三分親」，就有一場武紀勇和裘俊被困雪房的戲‧為了有冷得牙關打震和口中吐煙的真實效果，監製找來了真的製冰工場拍這段戲‧
臉都結霜了! 都是特技化妝，那些霜很像椰絲，從美國訂購的‧
零下20度的氣溫，我和徐榮只穿上平時的戲服，幾分鐘的戲，讓我們在雪房待了幾個鐘頭，幸好導演和其他製作人員細心，早準備了暖包和薑茶，稍減寒氣，否則我們不需運用情感、技巧和想像力，就可達到假戲真做，如戲中所說的「低溫症」效果了‧
見到相中的一層薄霧嗎? 是正宗冷氣‧裘俊勇少，二人低溫、永結同心!
我哋係「急凍雙雄」!
![Dream-Dream - [Renee Dai]](http://www.stephenau.com/blog/blogroll/reneedai.jpg "戴夢夢")
